Оператор «Белсату» – про свій дебют в документалістиці, визнаний кращим фільмом на польському кінофестивалі


Оператор Єгор Єфімов і режисер Єва Коханьська Фото – Денис Дзюба / «Белсат»

«Обов’язкова програма» – повнометражний дебют як для польського режисера Єви Коханьської, так і для білоруського оператора Єгора Єфімова. У неділю журі «Solanin Film Festival» визнала їх історію 10-річної фігуристки Юлі, сім’я якої переїжджає з Хмельницької області в Варшаву, кращою документальною стрічкою цього року. У розмові з «Белсат» автори розповідають, як під час роботи над фільмом їм вдалося стати невидимими для героїв, а після знайти в них самих себе.

Як ви познайомилися і вирішили працювати разом?

Єгор Єфімов: Ми вчилися разом у Варшавській кіношколі, де зробили разом декілька етюдів і стали сильно довіряти один одному, що в кіношників трапляється не так часто.

У нас був видатний і дуже впертий викладач – документаліст Матей Цуске. Він дуже хотів навчити нас – попри те, що більшість студентів займалися художніми фільмами і «забивали» на документалістику. Йому так сильно хотілося, що врешті-решт пару чоловік полюбили документальне кіно. Я був серед них.

Єва Коханьська: Під час навчання у Варшавській кіношколі я взяла академічну відпустку, і після повернення потрапила на курс, де навчався Єгор і двоє його друзів з Білорусі. Я відразу почула щось до них, це було кохання з першого погляду. Чомусь мені дуже подобається працювати з людьми «зі Сходу» – через них вразливість, етику праці, залученіть.

Ще на попередньому курсі я познайомилася з українкою Катериною з акторського факультету, з якої теж багато співпрацювала. Вважаю, саме тому українська тематика фільму не була випадковою.

Як ви знайшли своїх героїв?

ЕК: Після кіношколи я поступила на річний курс з документалістики в Школу Анджея Вайди, де отримала завдання зняти коротку замальовку про самітність. Мені спав на думку образ маленької спортсменки, яка стоїть на гімнастичному маті або на великому ковзанці і стикається з вимогами тренера, очікуваннями батьків і так далі. Я подзвонила в першу випадкову школу фігурного катання, де телефон підняла Анета Фулькевіч – викладачка з нашого фільму.

Наскільки фільм відрізняється від початкового задуму?

ЕК: Звичайно, я собі взагалі представляла кінцевий результат – і в цьому сенсі фільм спевнів мої надії. Одне – змінилися лише певні центри тяжкості, зникли або додалися деякі сцени. Я уявляла, що в фільм увійде більше сцен з тренування Юлі – не тому, що я хотіла зробити спортивний фільм, а тому, що передбачала, що таким чином ми зможемо поспостерігати за нею як за окремою героїнею. В результаті під час зйомок несподівано для нас на перше місце вийшли відносно матері і дочки – вони і стали головною історією фільму.

Марина, як і безліч іншах мам, жадає реалізувати свої нереалізовані мрії через дітей. Однак історія цієї жінки – щось більше, ніж просто амбіції зробити з дочки велику спортсменку.

Їхня сім’я покидає Україну і починає нове життя в новій країні. У листопаді 2013 року вони почали ремонт у своїй квартирі в Старакастянтинові і Марина замовила меблі в спальню. Через тиждень почався Майдан. Ще через тиждень вона отримала готові меблі. А на наступний день забрала дітей зі школи.

Ви говорили про політику під час зйомок?

ЕК: Ні, не розмовляли – я зрозуміла, що в їхньому будинку це не важлива тема. Громадське життя в Україні нестабільне: багато чого не можна отримати, скажімо так, нормальним чином – потрібні знайомства, хабарі і так далі. Це стосується роботи, освіти, медицини – всього.

Це створює відчуття невпевненості, брак почуття безпеки. Так, їх виїзд був спонтанним, але Майдан був лише імпульсом: я переконана, що головною причиною еміграції для Марини були менші шанси і перспективи для розвитку її трьох дітей.

Цей фільм зміцнить стереотипи поляків щодо українців або, навпаки, зруйнує їх?

ЕК: Мене приваблювала в героях те, що вони не вкладалися в стереотипи, які існують у нас. Наприклад, в такій, що українці залишають батьківщину через економічні проблеми. Мені здається, що наші герої свої матеріальні умови після переїзду погіршили. Їх квартира у Україні була набагато більшою і краще оснащена. У Варшаві вони гніздяться на маленькій площі в панельному будинку, де сидять один у одного на голові.

Вважаю, Марину не влаштовувала також стереотипна у нас модель, коли один з членів сім’ї їде за кордон, заробляє гроші, привозить їх додому і завдяки хорошим курсу сім’я дуже заможно живе там.

У стереотипних моделі мати піклується про домашнє вогнище, вкладає гроші в гарні меблі, в те, щоб діти були гарно одягнені. Марина ж все гроші вкладає в майбутнє своїх дітей, не маючи ніякої впевненості, що воно буде такою, якою вона собі уявляє. Вона дуже ризикує – і це дуже відрізняється від стереотипу.

Взагалі, у мене не було цілу руйнувати стереотипи, я просто намагалася бути максимально близько до героя і щиро показати, який він, скільки спільного у нас є – що, наприклад, бажання батьків, які приїжджають з України, – універсальні. Що саме з подібних причин поляки часто виїжджають в інші країни. Вони також не бачать тут перспектив для дітей, і їм здається, що десь буде краще.

ЯЯ: Як і наші герої, я теж емігрант (Єгор – працівник варшавського бюро «Белсат». – Прим. “Белсат”). Я часто замислююся, чому я поїхав з Білорусі, що та навіщо роблю за кордоном. Як і у героїв фільму, мої матеріальні і творчі позиції в Білорусі були кращі. У мене там своя квартира і батьки, які завжди можуть допомогти. Мені було б простіше реалізуватися професійно в Білорусі, тому що у мене там безліч знайомств в кіносфері. Якщо знімаєш авторське кіно, слід бути на своїй території, в своєму просторі.

Я виїжджав з Білорусі, щоб поглибити знання, які отримав в Білоруській академії мистецтв – Польща має хорошу школу і традиції.

Коли ми знімали наш фільм, я зміг подивитися на себе ззовні, запитати, чого я хочу в цій країні, до чого прагну. І зараз, як і наші герої, зрозумів, що теж хотів би стати кимось, щось значити, подивитися, ким я можу бути без допомоги батьків, зрозуміти, хто я, пошукати усіх цих відповідей.

Завдяки Єві я навчився не тільки певним кінаречам, але і речам життєвим. Зрозумів, що тим художникам, які знімають художнє кіно, дуже важливо зняти документальне – щоб зрозуміти себе. А також навчитися бачити драматургію. Не придумувати її, а бачити в простих життєвих ситуаціях.

Або те, що ти білорус, полегшувало те роботу під час зйомок у українській родині?

ЕК: Так! Так було, точно.

ЯЯ: Так було, але тому, що оператор завжди ближче до героям, ніж режисер. У художніх фільмах актриса завжди підходить саме до оператора запитати, як вийшло, так як режисер не завжди скаже правду. До оператору можна прийти і поскаржитися на «бездушність» режисера. Зазвичай вона викликана тим, що режисер має стратегію, якій повинно слідувати.

ЕК: Так, для режисера певна дистанція з героями є чимось здоровим. Особисто мені здається, що не національні чи мовні справи допомагали Єгору в контакті з нашими героями, а його характер, який дуже підходить для роботи над документальними фільмами. Пам’ятаю, що Марина відразу прийняла Єгора як свою людину.

ЯЯ: Документальний фільм починається тоді, коли герой пускає тебе дуже близько. Інакше нічого не вийде.

Польська прем’єра стрічки відбулася на фестивалі «Millenium Docs Against Gravity» в травні. Перший публічний показ в Білорусі може відбутися восени – творці вже склали заявку на участь «Обов’язкової програми» в мінському «Листопаді».

ДИВИСЬ ТАКОЖ
Коментарі