Румынский абсурд, трогательный вестерн и танец Мадса Миккельсена: десятка фильмов 2020 года

Кинотеатры закрывались, съемочные процессы приостанавливались – запланированные релизы переносились – пандемия коронавируса значительно повлияла на киносферу и способ смотреть кино в 2020 году. Стриминговые сервисы стремительно нарастили количество пользователей, но производственный процесс при этом оказался несоразмерным зрительскому запросу, так как волны ковида ему, конечно, не способствовали. Кинофестивали стали либо переноситься, либо переходить в онлайн-формат, но многие правообладатели до сих пор ждут возможности провести премьеру своих картин офлайн. Таким образом, многое отложено до лучших времен, много чего заморожено, многого даже не начато. Но тем не менее кино в скромном 2020-м было, и «Белсат» выбирает десятку фильмов года.

«Большими буквами» Раду Жуде

Румынский режиссер Раду Жуде (Radu Jude) выдал прекрасный пассаж. Он «поставил» на экране пьесу о 16-летнем Мугуре Кэлинеску (Mugur Călinescu), который за несколько лет до падения режима Чаушеску попал под преследование, и запараллелил историю с выдержками из телепрограмм того времени. Случай, лежащий в основе картины, тоталитарно-абсурдный: школьник начал мелом писать на городских стенах призывы к борьбе за свои права, а Департамент госбезопасности вычислил его и завел на парня дело. Обыгрывается эта история иронично и с иронией же перебивается черно-белой телевизионной пропагандой. Стоит ли говорить, что все это неотстурно напоминает сегодняшнюю Беларусь?..

«Женщина, которая убежала» Хонг Санг Су

Фильм заставляет нежно и по-доброму смеяться. Это очередная, вся воздушная и непринужденная, работа вездесущего уже южнокорейского автора Хон Санг Су (Hong Sang-soo) и очередной раз – с любимой режиссера Ким Мин-хи (Kim Min-hee) в главной роли. Гам-хи впервые остается без мужа, когда тот уехал в командировку. Женщина по очереди наведывает трех своих подруг, прихватив напитки разной крепости. Фильм представляет собой разговоры и разговоры, по-своему гениальные в своей внешней простоте, а под эту болтовню происходит несколько таких же легких, почти незаметных, историй. В феврале «Женщина, которая убежала» получила «Серебряного медведя» Берлинале.

«Неограненныя алмазы» братьев Сафди

Адам Сэндлер (Adam Sandler) чудесно играет здесь нью-йоркского еврея и дилера драгоценностей в кожаном пиджаке и с перстнями на пальцах. В мире больших денег, громил с бандитскими лицами и рискованных ставок он суетится между семьей и любовницей, а также долгами, кредитами и чрезвычайной красоты камнями, которые надеется загнать подороже. На напряженности, возвышенности, нервозности проходит весь фильм братьев Сафди (Safdie), а венчает все это великолепный апофеоз, с которым тоже все очень не просто. «Неограненныя алмазы» необычны темпом и насыщенностью, при том что камера поневоле расстается с главным героем. Впрочем, от противоречивого персонажа Адама Сэндлера и так оторваться невозможно.

«Еще по одной» Томаса Винтерберга

Новый фильм Томаса Винтерберга (Thomas Vinterberg) – соратника Ларса фон Триера (Lars von Trier) в создании кинонаправления «Догма 95» – должен был быть презентован на Каннском кинофестивале, но тот отменился. Картина «Еще по одной» перешла на другие площадки и в конце концов в кинопрокат, где зрители увидели потрясающий алкогольный отрыв четырех застрявших в рутине школьных учителей. В определенный момент друзья решили проверить теорию о том, что в человеческой крови для полноценного существования не хватает алкоголя. Они договорились поддерживать необходимый уровень и с этого момента стали блистать на занятиях, налаживать отношения с учениками и решать вопросы личной жизни. У медали, как известно, две стороны, поэтому теория обернулась для героев как удачами, так и трагическими провалами, а увенчалась великолепным танцем Мадса Миккельсена (Mads Mikkelsen) в заключение – только ради него одного этот фильм стоит смотреть.

«Сорокалетняя версия» Рады Бланк

Милая, ироничная и лирическая комедия Рады Бланк (Radha Blank), где режиссер исполняет главную роль, рассказывает классическую историю о духовном созревании. Драматург-афроамериканка накануне своего сорокалетия хочет создавать что-то искреннее и неподдельное, а реалии заставляют ее подстраиваться под конъюнктуру, что подразумевает социальные проблемы черных, ущемление прав черных, борьбу за полноценную жизнь черных и так далее. Все это хорошо «заходит» богатым белым зрителям, поэтому когда друг и продюсер Рады (что немаловажно, кореец) выбивает для нее масштабную постановку на Бродвее, он считает это большой удачей. Она же тем временем начинает читать рэп и находит в этом так необходимую ей неподвластность внешним влияниям.

«Манк» Дэвида Финчера

Мы не ожидали от Финчера (Dave Fincher) такой беллетристической лиричности и миндального пиетета, зато он заковыристо и по-богатому, в черно-белых цветах рассказал о Голливуде накануне и в начале Второй мировой войны через историю остроумного драматурга Хермана Манкевича (Herman Mankiewicz). К тому же это Дэвид Финчер: его кино ты будешь смотреть так или иначе. Нечто подобное в этом году случилось с «Доводом» – не лучшим фильмом Кристофера Нолана (Christopher Nolan), который во время киноголода крутили до посинения. Манк берется за сценарий будущего Бессмертного «Гражданина Кейна» для амбициозного молодого режиссера Орсона Уэллса (Orson Welles). А фильм ведет параллельный рассказ о прошлом своего героя – прошлом дерзкого гуляки и выскочки, где скрывается ключ к лучшей работе его жизни.

«76 дней» Хао У, Уэй Си Чэня и анонимного оператора

Сейчас это удивляет – смотреть кино, где все сюжеты развиваются в «нормальной» параллельной реальности, без COVID-19, локдаунов и масок на лицах. Тем не менее пандемия в кино отразилась, в первую очередь, конечно, в документальном. Фильм «76 дней» – режиссеры Хао У, Чэнь Вэйси и Anonymous (Hao Wu, Weixi Chen) – указывает тотальный локдаун в китайском Ухане – городе на одиннадцать миллионов жителей, который был закрыт в начале года, чтобы предотвратить распространение вируса. Картина состоит из трагических, щемящих, но и лирических пазлов, которые задокументировали работу в больнице, городские улицы и обычные бытовые дела в новых условиях. Как дочь не могла взглянуть на умершего отца, молодые люди с тревогой ждали своего младенца, а старый мужчина рвался из палаты домой. Один из авторов фильма пожелал остаться анонимным, чтобы уберечься от опасности.

«Бакурау» Жулиано Дорнеля и Клебера Мендонсы Фильо

Бакурау – это название деревни, которая вдруг исчезла со всех карт. Жители провожают в последний путь свою старейшину Кармелита и замечают, что вокруг происходит что-то странное. Над Бакурау нависает угроза, а если кто-то оказывается один или вдвоем, рискует в деревню уже не вернуться. Попытки обратиться за помощью напрасны, поэтому жильцы должны справляться с неожиданным и абсолютно бесчеловечным вызовом самостоятельно. Брутальная, без киношного лоска, история Жулиано Дорнеля (Juliano Dornelles) и и Клебера Мендонсы Фильо (Kleber Mendonça Filho) происходит в зарослях бразильской глуши и героями делает обычных, но сплоченных сельчан.

«Первая корова» Келли Райхардт

Это нежный, медленный и трогательный вестерн Келли Райхардт (Kelly Reichardt), где два неприкаянных одиночки – пекарь Печенька и беглый китаец Кин Лу – объединяются, чтобы в грязном поселении «дикого Запада» запустить стартап. Главная составляющая успеха – единственная на всю округу корова местного землевладельца: напарники тайно доят ее ночами, чтобы испечь пончики и продать их на городской площади. Бизнес идет вверх, вкус неизвестного десерта оценивает в том числе владелец коровы, но поскольку это дикий Запад, обман делается особенно опасным.

«ДАУ. Наташа» Ильи Хржановского и Екатерины Эртель

Грандиозный проект «ДАУ» стал одним из самых сильных киновпечатлений года, правда, настолько же мимолетным. Новый способ делать кино и новая эстетика вызвали в свое время шквал обсуждений и обвинений в неэтичности. Ради реконструкции и, наверное, понимания тоталитаризма, автор создал в Харькове так называемый Институт, заселил его разного рода персонажами и попросил актеров действовать в предложенных условиях самим. То, что они делали, говорили, как выпивали, снималось на камеры и монтировалось в фильмы. Серия «ДАУ. Наташа» с бетонным тоталитаризмом и проявлениями человека в нем – и по своеобразной драматургии, и по впечатлению – наверное, один из главных достижений проекта.

Ирена Котелович/ИР belsat.eu

Новости